隔山歌一曲，
许是那仙人。
早就听人说，
闻人曲更真。

[ 本帖最后由 柳无歌者无聊 于 2011-4-8 21:05 编辑 ]

前段时间看见   梦蝶翁前辈谈论 重复字的问题  受益匪浅 今日试试看

水牛也记得有这么几句，感觉也蛮好的：
山山出花果，
不见觅花开。
西女要花戴，
合手拿花来。

隔山歌一曲，——仄平平仄仄
许是某仙人。——仄仄平平平
早就听人论，——仄仄平平平或仄仄仄平平（听，旧有平仄两读）
闻人曲更真。——平平仄仄平

不知这样标平仄是否正确。

我不知道论是平音读法  马上修改

问好牛板 :lol

学不来，绕口令太难了

问好  学习走口语化的路子

顺其自然，不宜有意为之。譬如我在唐朝时胡诌的一首绝句——

两人对酌山花开，
一杯一杯复一杯。
我醉欲眠卿且去，
明朝有意抱琴来。

早就听人说，
闻人曲更真。

这什么意思？嗅一嗅这个人听他的歌声或演奏的曲子就更真实真切了？

终于从置顶帖子找到我的原玉，原来是李白的，不是我写的——

李白的诗歌充满热烈的人生之恋。他的诗往往于旷放中洋溢着童真般的情趣，如：“两人对酌山花开，一杯一杯复一杯。我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来。”（《山中与幽人对酌》）

http://sgwritings.com/bbs/viewth ... page%3D1&page=4

山中与幽人对酌   李白

　　两人对酌山花开， 一杯一杯复一杯。
　　我醉欲眠卿且去， 明朝有意抱琴来。

　　李白饮酒诗特多兴会淋漓之作。此诗开篇就写当筵情景。“山中”，对李白来说，是“别有天地非人间”的；盛开的“山花”更增添了环境的幽美，而且眼前不是“独酌无相亲”，而是“两人对酌”，对酌者又是意气相投的“幽人”（隐居的高士）。此情此境，事事称心如意，于是乎“一杯一杯复一杯”地开怀畅饮了。次句接连重复三次“一杯”，不但极写饮酒之多，而且极写快意之至。读者仿佛看到那痛饮狂歌的情景，听到“将进酒，君莫停”（《将进酒》）那样兴高采烈的劝酒的声音。由于贪杯，诗人许是酩酊大醉了，玉山将崩，于是打发朋友先走。“我醉欲眠卿且去”，话很直率，却活画出饮者酒酣耳热的情态，也表现出对酌的双方是“忘形到尔汝”的知交。尽管颓然醉倒，诗人还余兴未尽，还不忘招呼朋友“明朝有意抱琴来”呢。此诗表现了一种超凡脱俗的狂士与“幽人”间的感情，诗中那种随心所欲、恣情纵饮的神情，挥之即去、招则须来的声口，不拘礼节、自由随便的态度，在读者面前展现出一个高度个性化的艺术形象。
　　诗的艺术表现也有独特之处。盛唐绝句已经律化，且多含蓄不露、回环婉曲之作，与古诗歌行全然不同。而此诗却不就声律，又词气飞扬，一开始就有一往无前不可羁勒之势，纯是歌行作风。惟其如此，才将那种极快意之情表达得酣畅淋漓。这与通常的绝句不同，但它又不违乎绝句艺术的法则，即虽豪放却非一味发露，仍有波澜，有曲折，或者说直中有曲意。诗前二句极写痛饮之际，三句忽然一转说到醉。从两人对酌到请卿自便，是诗情的一顿宕；在遣“卿且去”之际，末句又婉订后约，相邀改日再饮，又是一顿宕。如此便造成擒纵之致，所以能于写真率的举止谈吐中，将一种深情曲曲表达出来，自然有味。此诗直在全写眼前景口头语，曲在内含的情意和心思，既有信口而出、率然天真的妙处，又不一泻无余，故能令人玩味，令人神远。
　　此诗的语言特点，在口语化的同时不失其为经过提炼的文学语言，隽永有味。如“我醉欲眠卿且去”二句明白如话，却是化用一个故实。《宋书·隐逸传》：“（陶）潜不解音声，而畜素琴一张，无弦，每有酒适，辄抚弄以寄其意。贵贱造之者，有酒辄设。潜若先醉，便语客：‘我醉欲眠，卿可去’，其真率如此。”此诗第三句几乎用陶潜的原话，正表现出一种真率脱略的风度。而四句的“抱琴来”，也显然不是着意于声乐的享受，而重在“抚弄以寄其意”、以尽其兴，这从其出典可以会出。
　　（周啸天）

[ 本帖最后由 李家三郎 于 2011-4-9 11:16 编辑 ]

早就听人说那神仙奏曲很厉害  今日听到  感觉比人家口里说的还要好
问好非斑斑

谢谢老爷子的 资料

酸酸前来欣赏学习！问好！

也谢先生临赏
问好

不管幕后有什么故事，单从从字面上看，结句似乎不通。

先就这样吧  一时不知道怎么修改呢