怀鹰自在

非常感谢林中雁对拙诗的品评，很有深度，再次谢谢。

凝成一张书签的月亮     林中雁

－－怀鹰诗《背影》

    诗歌作品中的精品不可多得，勤奋的诗人写了一千首诗，未必有一首能成为精品。

    怀鹰的《背影》，是笔者所读到的新加坡华文诗坛里少见的精品，值得向大家推荐。怀鹰写诗的历史不短，诗风一直在变，早期他写的诗都是为政治理想而写，虽然技巧幼嫩，流于口号与概念，但诗人的一颗赤子之心，仍然令人动容。经历一些生活和思想的磨炼，诗人在创作上的突破，也是令人欣赏的。八十年代后所写的诗，甚至已摆脱过去的影子，渐渐形成自己的风格。除了诗歌语言的转变，内容的拓宽和思想的深沉，也令人刮目相看。千禧年之后，怀鹰的诗歌又走入另一番新的气象，更多的是抒写个人的心性，感觉，已越来越精致。我想，诗人已完全摆脱过去的陋习，而以全新的姿态面对人生、生活、思想、感情和梦。

    诗人是精明的，觉醒的，不断的在思考和尝试。诗人在艺术上的追求，显然像生命一样，有其坚定的信心和不懈的执着，这是令人感动的，而且在诗艺的磨炼上，有非常特出的体现，这同样值得赞赏和肯定。

    《背影》一诗的出现，标志着诗人在诗艺上的另一番风景，其技巧的娴熟，诗歌语言的运用，已到了相当完美的境界。

    诗人写《背影》，不着眼于背影，只是在诗末才点出，留下很深阔的空间让读者去品味。诗人的笔触更多的是写思念之情，而这思念之情是从背影而来，背影是一种渐行渐远的伤逝，带给诗人淡淡的哀伤和无奈，这哀伤和无奈却恰恰是诗人的思念之情。当然，这种思念之情到底还是很个人的，所谓“触景生情”，是在一个特殊的环境里才有的感觉，但怀鹰所触的景是一个虚拟的空间，是诗人所想象出来的空间。放在水里的“玫瑰色的月亮”不是实在的景，诗人是在内心深处虚拟出这样的一种情景，为的是创造一种氛围，有利于抒发个人的情怀；琥珀这个物品，相信是诗人信手拈来的灵感，却又恰到好处，可以说情与物与环境之间，都达到了水乳交融的境界。那种寓静寓动的氛围，令人产生难以抗拒的美感。

    琥珀，放在月亮之上，那是一种怎样的画面？美得令人窒息！请注意，这都是在水里所呈现的画面，有如玻璃水镜，映现出琉璃四射的光彩，一时令人目为之眩，心为之动，情为之魄的感受；光是观赏这样的一幅画面，就让人深深的陶醉，不知此刻是在梦里还是现实中。

    诗人知道水里的景象是虚幻的，是用来表达那种既失落又渴盼的思念之情，于是他的诗笔轻轻一划，把我们带出了水中世界。诗人是有翅膀的，这可能是从他的笔名衍生出来的想象，鹰是有翅膀的，然而翅膀已被水沾湿了，这里用的是换喻的手法。水也可以暗喻眼泪，伤心的翅膀拍打的是“尘封已久的酒坛”（回忆），怎知“拍打”出来的仍是伤心的回忆，诗人在万般无奈之中，只好收起翅膀，像老僧一样在“莲花”中慢慢的闭合，唯有在圣洁的莲花之中，诗人才能愈合这悠远而伤怀的思念之情。

    哈！酒香摇晃出另一枚/酸酸涩涩的月亮

    这个“哈”字，哈得非常的伤感，不只是自我调侃，含着一股无奈的感慨。诗人的这个“哈”字，是非常个人情感的，里头大概甜酸苦辣都有。

    诗人很不愿意说“无须说”这句话，而且说了两次，无奈、苍凉、凄美，无须说却也说了，而且说得很痴，诗人对“你”的思念之情，凝成一张书签，那书签里头有玫瑰红的月亮、琥珀、清清的梦、湿漉漉的翅膀、久已尘封的酒坛、酸酸涩涩的月亮、一朵老僧、思念的长廊、乳黄的蛋液、被岁月染白了的锦帛、记忆写成的背影……等，那是怎样的一张书签？所有的思念之情全都凝注在书签里，你忍心去翻阅它吗？还是让他“夹在被岁月染白了的锦帛里”？

    渐渐模糊的背影是被记忆写成的，那也是一个“清清的梦”，何时方醒？当你翻阅这张书签时，你的心里可有一枚玫瑰红的月亮？